transcrição:
Olá, eu sou Stan Prokopenko, obrigado por assistir proko. Este é o primeiro vídeo da série figura desenho. E é provavelmente um dos mais importantes. Nesta lição eu vou fazer a cobertura "gesto"
O que o butt-Munch é gesto de qualquer maneira? Gesto, ritmo, movimento, ação, fluxo - estas são todas as palavras que são usadas indistintamente e eles basicamente significam a mesma coisa.
todos eles se referem ao movimento entre as coisas. Não é o contorno, ou a forma ou o tom. É o movimento que liga os contornos, as formas e os tons. Por exemplo, se você tem 3 bolas, o gesto aqui seria uma curva c que descreve a relação destas bolas. Este seria o contorno, mas este é o gesto. É simples de entender, mas difícil de pôr em prática quando você está realmente desenhar uma figura humana. Estamos tão tentado a desenhar os detalhes da anatomia e todos os pequenos solavancos do contorno porque pensamos que detalhe vai fazer nosso desenho olhar melhor. Mas a realidade é, o detalhe não é nada sem o gesto. Você pode acidentalmente encontrar algum gesto enquanto você está copiando os contornos, mas eu não gostaria de contar com acidentes.
Uma abordagem melhor seria para a prática de encontrar o gesto da figura tantas vezes que se torne uma segunda natureza. QuickSketch é um exercício comum na escola de arte que envolve o desenho do modelo da vida em poucos minutos. Uma sessão QuickSketch típica dura 2-3 horas com poses que variam de 30 segundos a 10 minutos por pose. Gesto é a principal preocupação. Fazer este exercício irá treiná-lo para ver o gesto imediatamente. Você pode sentir isso. Então, você será capaz de projetar os detalhes para complementar o gesto em vez de detalhes de cópia aleatoriamente.
Sua jornada de dominar QuickSketch será uma longa, mas emocionante um. Há muito para aprender e cada vez que você aprender algo novo seus esboços vai mostrar melhoria. Durante uma sessão normal você vai terminar em qualquer lugar de 25 a 100 desenhos. Pense nisso ... Você está desenhando a figura humana em até 100 vezes dentro de algumas horas. Se você fizer isso em uma base regular, você vai ficar melhor. A melhor coisa sobre isso, é que é realmente divertido, se você não se estresse sobre ele. Neste vídeo eu vou passar por cima de todos os conceitos que você precisa saber para um desenho quicketch sucesso que se concentra totalmente no gesto. Em futuros vídeos Eu vou construir a isso e introduzir conceitos adicionais todos os quais se juntam. E no final, com a prática suficiente, você pode usar todos esses conceitos para produzir um QuickSketch concluída desenho em 5-10 minutos.
Então, basicamente gesto é em tudo o que nos rodeia. É uma abordagem de desenho que você pode usar para desenhar qualquer coisa.
Use gesto para contar uma história através da captação da linguagem corporal. Nós usamos todo o nosso corpo, não apenas palavras para comunicar idéias e emoções. Isto é o que o gesto deve capturar. O que é a pessoa que faz? O que ele está sentindo? O que ele acabou de fazer? Ou o que é que ele vai fazer? Isto pode ser contada através de apenas algumas linhas, o que o telespectador vai reconhecer como o corpo e podem identificar as emoções que a pessoa está sentindo apenas como podemos intuitivamente identificar as emoções das pessoas ao nosso redor. É uma boa ideia para exagerar a pose para contar uma melhor. Como você se torna mais hábil em exagerando, você também vai melhorar em captar as sutilezas.
Você provavelmente está pensando, Stan, este é outro dos enganados piada? Você está desenhando uma outra figura da vara? Não. Não pense nisso como um boneco. Porque isso poderia fazer seu desenho duro. Eles não são paus. Eles não são linhas retas. Eles são linhas de acção. Observe a pose e analisar o movimento. É mais sobre como se sente, ao invés de como ele se parece.
Mais tarde, vamos adicionar mais estrutura a estes desenhos para fazer as figuras se sentir mais sólida e real. Portanto, para aqueles de vocês que não encontrar este inspirador e está pensando "Eu não quero que meu povo parecido com spaghetti" lembre-se que este não se destina a ser um desenho acabado. É um exercício para a prática de um conceito. Você está treinando sua mente para ver o ritmo em tudo que você desenhar. Você está treinando sua mente para considerar mais do que apenas os contornos quando você está desenhando formas. É um conceito importante que precisa ser intuitivo. Em todos estes desenhos que está vendo-se agora o elemento de gesto foi aplicado à anatomia para tornar a figura dinâmica.
Vamos passar por cima de alguns conceitos importantes para se lembrar durante a prática de seus desenhos gesto.
maior eixo
Quando você olha para um formulário e tentar encontrar o gesto, olhar para o seu maior eixo. Descendo o comprimento do tronco, abaixo do comprimento da perna, ao longo do comprimento do braço. É no eixo mais longo de cada formulário onde você encontrará o movimento fluido de uma forma para outra.
CSI
Para eliminar as informações desnecessárias nos contornos e capturar esse gesto as linhas que você usa deve ser simples. Não use nada mais complicado do que uma curva c, s curva ou reta.
Você pode usar combinações dessas curvas como você se move para baixo a figura, mas tentar fazê-lo em tão poucas linhas quanto possível usando as linhas mais simples, C, S, ou I.
Linha de ação
O gesto deve ser desenhado com o menor número de linhas possível necessário para capturar a idéia. Comece por encontrar a mais longa linha do corpo da ação. Tente encontrar uma curva que pode se conectar a cabeça aos dedos dos pés. Nem todas as poses podem ser eficientemente descrita com uma longa linha que liga a cabeça aos dedos dos pés, mas há sempre uma linha principal que mostra o fluxo direcional da pose. Isso é chamado de "Linha de Ação". Neste representam a linha de ação seria uma curva c mostrando o grande fluxo do tronco para as pernas. Mas isto não contam toda a história, então essa postura teria de ser dividido em mais partes. Eu acho que esta curva acentuada no quadril é importante, assim descrevendo-o com uma suave curva não está certo. Neste caso, seria utilizar uma combinação de uma curva C para o tronco, e s curvas para as pernas.
curvas relaxado e tenso
O "bendiness" da curva você usa muda a forma como o gesto sente. A curva mais longa, o fluido se sente relaxado e move o olho rapidamente por esse fluxo. Assim que começar a dobrar a curva mais, você mostra mais energia e mais tensão no gesto. Eventualmente, quando ele é dobrado longe o suficiente você pode usar um zig zag. A zig zag indica tensão, cantos afiados, mudanças muito bruscas no movimento.
Natureza apresenta este muito bem com água. Quando a água é calma as ondas fluem em um ritmo S curva. Durante uma tempestade, quando não há mais energia na água, as ondas fluem em um teste padrão de ziguezague.
Então, quando você quer criar uma tensão, pense zig zag. Quando você quiser mostrar algo está relaxado, use uma curva de fluxo.
Assimetria do corpo
Considerar o aspecto assimétrico do corpo a partir do lado. O suplente formas no ângulo da cabeça, tórax, pelve, coxa e perna.
Isto faz com que c alternando curvas que levam o olho através do corpo. Como um rio que flui através de um fluxo ...
A tendência para nós é fazer as coisas, mas isso endurece o gesto e faz a figura parecido com um boneco de neve
Na próxima semana eu vou mostrar alguns exemplos de gesto esboços rápidos e orientá-lo passo a passo através do processo. Mas, eu sugiro que você tente praticar esses conceitos em seu próprio país antes de assistir o passo a passo vídeo na próxima semana. Você vai ter uma idéia de como é e será capaz de puxar mais informações a partir dele, porque você sabe o que procurar. Você vai ter perguntas que você pode se concentrar em, e você pode comparar o que você fez com o que faço. Se você precisar de fotos de referência, tenho algumas representar conjuntos de arquivos que você pode obter na loja proko.
Se você quiser ver uma explicação mais detalhada e abundância de exemplos .. oh venha! Sério?! se você quiser ver uma explicação mais detalhada, a abundância de exemplos e mais vídeos prémio verificar o campo figura premium. Para cada vídeo gratuito que eu postar durante esta figura série, estou postando conteúdo premium adicional no curso.
Se você gosta desta lição, partilhar a riqueza. Diga a seus amigos, postá-lo em sua rede social favorita.
Google Tradutor para empresas:Google Toolkit de tradução para appsTradutor de sitesGlobal
Get the Premium version of this video – I go into more depth and talk about other gesture related concepts.
Transcript:
Hey there, I’m Stan Prokopenko, thanks for watching Proko. This is the first video of the figure drawing series. And it’s probably one of the most important. In this lesson I’ll be covering “gesture”
What the butt-munch is gesture anyway? Gesture, rhythm, motion, action, flow – these are all words that are used interchangeably and they basically mean the same thing.
They all refer to the movement between things. It’s not the contour, or the form, or the tone. It’s the movement that connects the contours, the forms and the tones. For example if you have 3 balls, the gesture here would be a c curve that describes the relationship of these balls. This would be the contour, but this is the gesture. It’s simple to understand, but difficult to put into practice when you’re actually drawing a human figure. We’re so tempted to draw the details of the anatomy and all the little bumps of the contour because we think that detail will make our drawing look better. But the reality is, the detail is nothing without the gesture. You might accidentally find some gesture while you’re copying the contours, but I don’t like to rely on accidents.
A better approach would be to practice finding the gesture of the figure so many times that it becomes second nature. Quicksketch is a common exercise in art school that involves drawing the model from life within a few minutes. A typical quicksketch session lasts 2-3 hours with poses ranging from 30 seconds to 10 minutes per pose. Gesture is the primary concern. Doing this exercise will train you to see the gesture immediately. You can feel it. Then you will be able to design the details to complement the gesture instead of copying details randomly.
Your journey of mastering quicksketch will be a long but exciting one. There’s a lot to learn and every time you learn something new your sketches will show improvement. During a normal session you’ll finish anywhere from 25 to 100 drawings. Think about that… You’re drawing the human figure up to 100 times within a few hours. If you do this on a regular basis, you’re going to get better. The best thing about it, is it’s actually fun, if you don’t stress over it. In this video I’ll go over all concepts you need to know for a successful quicketch drawing that focuses completely on gesture. In future videos I’ll build on to that and introduce additional concepts all of which come together. And in the end, with enough practice you can use all these concepts to produce a completed quicksketch drawing in 5-10 minutes.
So basically gesture is in everything around us. It’s an approach to drawing that you can use to draw anything.
Use gesture to tell a story by capturing the body language. We use our whole body, not just words to communicate ideas and emotions. This is what the gesture should capture. What is the person doing? What is he feeling? What did he just do? Or what is he going to do? This can be told through just a few lines, which the viewer will recognize as the body and can identify the emotions that person is feeling just like we can intuitively identify emotions of the people around us. It’s a good idea to exaggerate the pose to tell a better. As you become more skilled in exaggerating, you will also improve in capturing the subtleties.
You’re probably thinking, Stan, is this another April fools joke? Are you drawing another stick figure? No. Don’t think of it as a stick figure. Because that could make your drawing stiff. They’re not sticks. They’re not straight lines. They’re action lines. Observe the pose and analyze the movement. It’s more about how it feels, rather than how it looks.
Later, we will add more structure to these drawings to make the figures feel more solid and real. So, for those of you who don’t find this inspiring and are thinking “I don’t want my people to look like spaghetti” remember that this is not meant to be a finished drawing. It’s a exercise to practice a concept. You’re training your mind to see rhythm in everything you draw. You’re training your mind to consider more than just the contours when you’re drawing shapes. It’s an important concept that needs to be intuitive. In all these drawings that you’re seeing now the element of gesture was applied to the anatomy to make the figure dynamic.
Let’s go over some important concepts to remember while practicing your gesture drawings.
Longest axis
When you look at a form and try to find the gesture, look at its longest axis. Going down the length of the torso, down the length of the leg, down the length of the arm. It’s in the longest axis of each form where you’ll find the fluid motion from one form to the next.
CSI
To eliminate the unnecessary information in the contours and to capture that gesture the lines you use should be simple. Don’t use anything more complicated than a c curve, s curve, or straight.
You can use combinations of these curves as you move down the figure, but attempt to do it in as few lines as possible using the simplest lines, C, S, or I.
Line of Action
The gesture should be drawn with as few lines as possible necessary to capture the idea. Start by finding the longest action line of the body. Try to find a curve that could connect the head to the toes. Not all poses can be efficiently described with one long line that connect the head to the toes, but there is always one main line that shows the directional flow of the pose. This is called the “Line of Action”. In this pose the line of action would be a c curve showing the major flow from the torso to the legs. But this doesnt tell the whole story, so this pose would need to be broken up into more parts. I think this sharp turn in the hips is important, so describing it with a soft curve isn’t right. In this case, I would use a combination of a c curve for the torso, and s curves for the legs.
Relaxed and tense curves
The “bendiness” of the curve you use changes how the gesture feels. A longer, fluid curve feels relaxed and moves the eye quickly through that flow. As you start to bend the curve more, you show more energy and more tension in the gesture. Eventually, when it’s bent far enough you can use a zig zag. A zig zag indicates tension, sharp corners, very sudden changes in the movement.
Nature presents this very well with water. When the water is calm the waves flow in an S curve rhythm. During a storm, when there’s more energy in the water, the waves flow in a zig zag pattern.
So, when you want to create tension, think zig zag. When you want to show something is relaxed, use a flowing curve.
Asymmetry of the body
Consider the asymmetrical aspect of the body from the side. The forms alternate in angle from head, ribcage, pelvis, upper leg and lower leg.
This causes alternating c curves that lead the eye through the body. Like a river flowing through a stream…
The tendency for us is to make things, but this stiffens the gesture and makes the figure look like a snowman
Next week I’ll show some examples of gesture quick sketches and guide you step by step through the process. But, I suggest you attempt to practice these concepts on your own before watching the step by step video next week. You’ll have an idea of what it’s like and will be able to pull more information from it because you know what to look for. You’ll have questions you can focus on, and you can compare what you did with what I do. If you need reference photos, I have some pose file sets you can get in the proko store.
If you want to see a more detailed explanation and plenty of examples.. oh cmon! Really?! if you want to see a more detailed explanation, plenty of examples and more premium videos check out the premium figure course. For every free video that I post during this figure series, I’m posting additional premium content in the course.
If you like this lesson, share the wealth. Tell your friends, post it on your favorite social network.
Nenhum comentário:
Postar um comentário